ประวัติเลนส์ไซส์ 35 มม

free movie online

ในช่วงหลายเดือนที่ผ่านมาของปี 1839 เห็นได้ชัดว่ากระบวนการของทัลบอตแตกต่างจากของ Daguerre โดยสิ้นเชิง

ทัลบอตจุ่มกระดาษลงในเกลือและเมื่อแห้งในซิลเวอร์ไนเตรตจะกลายเป็นสารเคมีที่ไวต่อแสงซิลเวอร์คลอไรด์ ในปีพ. ศ. 2383 เซอร์จอห์นเฮอร์เชลแนะนำว่าไฮโปซัลไฟต์ของโซดาจะแก้ไขภาพได้อย่างมีประสิทธิภาพมากขึ้นและกำจัดอนุภาคเงินที่ไม่ได้ใช้ออกไปเพื่อไม่ให้มืดไปตามกาลเวลา เฮอร์เชลได้รับเครดิตในการคิดค้นวิธีการซ่อมที่โดยพื้นฐานแล้วเรายังคงใช้ในห้องมืดที่ “เปียก” ของเราซึ่งเรียกสั้น ๆ ว่า “ไฮโป” ความพยายามในการประชาสัมพันธ์ของ Arago และการโปรโมตอย่างกระตือรือร้นของ Daguerre ช่วยให้ Daguerreotype ตามที่ได้รับการขนานนามว่ายึดครองโลกด้วยพายุ การเปิดรับแสงในช่วงเกือบ 20 นาทีแรกในปี 1840 ลดลงเหลือ 30 วินาทีด้วยการใช้โบรไมด์และเลนส์ที่เร็วขึ้นสามารถรวบรวมแสงได้มากขึ้นดูหนัง hd ฟรี
และเทคโนโลยีก็ดีมากจนเป็นครั้งแรกที่คุณสามารถถ่ายภาพที่ดีได้โดยไม่ต้องใช้ขาตั้งกล้อง จานเปียกทำให้สามารถถ่ายภาพได้อย่างกว้างขวางนอกสตูดิโอเนื่องจากความไวที่เหนือกว่าและแม้จะมีข้อเสียเปรียบในห้องมืดก็ตาม นี่ไม่ได้หมายความว่าไม่มีการถ่ายภาพนอกสตูดิโอก่อนปี 1851 ในปีพ. ศ. 2385 Carl Stelzner ได้ถ่ายภาพไฟไหม้ฮัมบูร์กซึ่งเป็นภาพข่าวจุดแรก แต่กระบวนการถ่ายภาพแบบเปียกนั้นเหนือกว่ามากสำหรับการถ่ายภาพกลางแจ้งและหลังจากปีพ. ศ. 2394 เราพบว่ามีการใช้ภาพถ่ายอย่างกว้างขวางเป็นครั้งแรกในเหตุการณ์และทิวทัศน์ ในปีพ. ศ. 2398 Roger Fenton ได้นำกล้องของเขาไปที่ Crimean War ซึ่งเป็นช่างภาพสงครามคนแรกเว็บหนังผี
ดังนั้น calotypes ไม่เคยติดเหมือน daguerreotypes ซึ่งผลิตโดยคนนับล้าน ในความเป็นจริงคอลเลกชันในปัจจุบันสามารถรับ daguerreotypes ได้ในราคาที่สมเหตุสมผล ยังคงมีอยู่หลายพันตัวในซองหนังขนาดเล็กและด้านหลังชั้นเรียนเพื่อปกป้องพื้นผิวที่บอบบาง เมื่อ Daguerre ประกาศกระบวนการของเขาทัลบอตก็กังวลว่าจะเป็นกระบวนการเดียวกับของเขาดูหนังใหม่มาสเตอร์
Calotype ไม่ได้รับความนิยมเกือบเท่าส่วนหนึ่งเป็นเพราะสิทธิบัตรการควบคุมของ Talbot แต่ทัลบอตมีส่วนร่วมในประวัติศาสตร์การถ่ายภาพหนังสือภาพวาดเล่มแรกคือดินสอแห่งธรรมชาติของเขา
การเปิดรับแสง 20 นาทีแรกเหล่านั้นนานมากจนวัตถุอาจถูกแดดเผาได้ – แสงแดดโดยตรงเท่านั้นที่สว่างพอที่จะเปิดเผยแผ่นเปลือกโลก และการนั่งนิ่ง ๆ เป็นเวลานานนั้นเป็นการทดสอบที่แย่มากบางครั้งก็ต้องมีการจัดฟันที่ศีรษะ แต่มันก็โอเคที่จะกะพริบ – การเปิดรับแสงช้ามากจนไม่ได้ลงทะเบียน และผู้คนก็ไม่รังเกียจที่จะนั่งผ่านมัน – หลังจากนั้นภาพถ่ายก็เหมือนกับสิ่งที่เป็นอมตะ!
การออกแบบกล้องมีความแพร่หลายตั้งแต่การตอบสนองแบบเลนส์เดี่ยวและเลนส์คู่ไปจนถึงกล้องภาคสนามขนาดใหญ่และเทอะทะกล้องกล่องธรรมดาและแม้แต่ “กล้องนักสืบ” ที่ปลอมตัวเป็นนาฬิกาพกหมวกหรือวัตถุอื่น ๆ การใช้ฟิล์มถ่ายภาพเป็นผู้บุกเบิกโดยจอร์จอีสต์แมนผู้ซึ่งเริ่มผลิตฟิล์มกระดาษในปี พ.ศ. 2428 ก่อนที่จะเปลี่ยนมาใช้เซลลูลอยด์ในปี พ.ศ. 2432 กล้องตัวแรกของเขาซึ่งเรียกว่า “โกดัก” ได้รับการเสนอขายครั้งแรกในปี พ.ศ. 2431 ในบรรดาผู้ผลิตของแห้ง จานเป็นหนึ่งตามชื่อของ George Eastman อีสต์แมนทำธุรกิจที่ยุติธรรมเพื่อขายพวกเขา แต่สำหรับเขามันไม่เพียงพอ หากเพียงอย่างเดียวสามารถทำให้อิมัลชันแห้งบนหลังที่ยืดหยุ่นได้โดยใช้เจลาติน ในที่สุดอีสต์แมนก็ได้จดสิทธิบัตรโซลูชันของเขาและเปิดตัวในปีพ. ศ. 2431 ภาพยนตร์ม้วนแรก
ในนั้นเขาอธิบายกระบวนการของเขาและแสดงด้วยภาพถ่ายจริงที่แนบมากับหนังสือฉากในประเทศที่มีเสน่ห์และคำอธิบาย แต่คาโลไทป์ของเขาถูกมองว่าด้อยกว่า daguerreotypes เนื่องจากขาดรายละเอียดที่ละเอียดของกระบวนการที่ใช้แผ่นโลหะ จริงพอ; daguerreotype มีรายละเอียดประณีตแม้ตามมาตรฐานสมัยใหม่ คาโลไทป์นั้นเกี่ยวข้องกับการพิมพ์ผ่านกระดาษที่เป็นลบและแน่นอนว่าเม็ดของเส้นใยกระดาษก็ถูกถ่ายโอนไปยังภาพด้วย วันนี้เราคิดว่าพวกเขาสวยงามอย่างแท้จริง แต่เมื่อให้ความสำคัญกับรายละเอียดและความสมจริงในยุค 1840 พวกเขาจึงคลุมเครือ
อุปกรณ์ที่เรียกว่ากล้องถ่ายรูปที่ใช้กันอย่างแพร่หลายโดยศิลปินและนักวาดมือสมัครเล่น พวกเขาอาศัยเลนส์หรือในกรณีของกล่องขนาดใหญ่รูเข็มเพื่อถ่ายทอดมุมมองของฉากตรงหน้า มุมมองนี้สะท้อนจากกระจกไปยังพื้นผิวสีขาวหรือกระจกพื้น ศิลปินอาจวางกระดาษลอกลายลงบนพื้นผิวและทำให้ภาพวาดหยาบเป็นรูปแบบสองมิติ โดยวิธีนี้พวกเขาต้องใช้เวลาเพียงเล็กน้อยในสนามหรืออยู่กับเรื่องที่ถ่ายทอดสดเพื่อให้ได้สัดส่วนทั่วไป สำหรับนักเดินทางในช่วงต้นศตวรรษที่สิบเก้าที่ต้องการวาดสิ่งที่พวกเขาเห็นเช่นเดียวกับแฟชั่นการปิดบังกล้องอาจมีประโยชน์อย่างยิ่งสำหรับผู้ที่ไม่สามารถวาดภาพจากธรรมชาติได้ดีนัก เครื่องสามารถรับมุมมองสามมิติได้อย่างถูกต้องเนื่องจากลดความเป็นจริงให้เหลือเพียงรูปทรงที่สามารถตรวจสอบได้
และเป็นครั้งแรกที่ผู้คนสามารถบันทึกได้ว่าพวกเขามองไปที่วัยใดช่วงหนึ่งทำให้สังคมเห็นคุณค่าใหม่สำหรับความแตกต่างที่ไม่มั่นคงระหว่างสายตาของเราในช่วงอายุ 20 ถึง 60 ปีคนแรกที่สามารถสร้างภาพทางเคมีที่มืดลงได้อย่างถาวรคือNiépce ศิลปินฝรั่งเศสที่ไม่ยิ่งใหญ่ จริงๆแล้วNiépce w

สนใจงานแกะสลักหรืองานแกะสลักมากกว่าการถ่ายภาพเพื่องานศิลปะ

ความคิดของเขาคือการบันทึกภาพบนแผ่นโลหะแล้วแกะสลักเพื่อพิมพ์ ในนั้นเขาหยิบกล้องถ่ายรูปออกมาชี้ไปที่ลานกว้างแล้วจัดการเปิดรับแสงถาวร เขาเรียกมันว่า Heliograph ซึ่งเป็นภาพแรกที่บันทึกโดยใช้วัสดุที่ไวต่อแสง กลไกของกล้องสำหรับการถ่ายภาพนั้นเก่ามากแล้ว
ช่างภาพชาวชิคาโกชื่อ Alexander Hesler มีความสำคัญอย่างยิ่งต่อผู้คนในบริเวณนี้ ในช่วงทศวรรษที่ 1850 เขาได้ถ่ายภาพมินนิโซตารวมถึงทิวทัศน์ของน้ำตกเซนต์แอนโธนีป้อมสเนลลิ่งและน้ำตกมินเนฮาฮา เขาถือเป็นช่างภาพชาวอเมริกันแถบมิดเวสต์ที่ยิ่งใหญ่คนหนึ่งในยุคนั้น Daguerreotypes ยังคงเป็นที่นิยมในอเมริกาและยุโรปเป็นเวลาประมาณทศวรรษ